Col·lecció permanent del Museu de l'Art de la Pell

Dedicat a les arts decoratives i aplicades a la pell, s’hi exhibeix la col·lecció centrada en objectes elaborats totalment o parcialment amb pell. La tipologia de les peces és heterogènia, baguls, paravents, frontals d’altar, arquimeses, cadires, selles de muntar, màscares, figures per a teatre d’ombres, etc.

Les peces, de gran riquesa artística, són de procedència i èpoques molt diverses i mostren una gran varietat de tècniques del treball de la pell. Destaca la tècnica del guadamassil (pell daurada i policromada) utilitzada per a la confecció de revestiments murals, frontals d’altar, paravent, etc. També cal remarcar l’aplicació del cordovà (pell de cabra de gran qualitat) a arquetes i caixes.

La col·lecció permanent permet fer un recorregut per la història de les arts decoratives i sumptuàries europees, amb incursions a altres cultures, com la xinesa o africanes, a partir del treball artístic de la pell.

De dimarts a divendres de 10h a 13h i de 16h a 19h
Dissabtes d’11h a 14h i de 16h a 19h. Diumenges i festius d’11h a 14h.

Dia 24 i 31 de desembre de 10h a 13h
El Museu romandrà tancat els dilluns; els dies 1 i 6 de gener; el dilluns de Pasqua i els dies 25 i 26 de desembre.
Venda d’entrades fins a mitja hora abans de tancar.

“Josep Maria Pericas i Morros. 1881-1966. Arquitecte”,

Del 24 de gener al 28 d’abril, el Museu de l’Art de la Pell acull l’exposició “Josep Maria Pericas i  Morros. 1881-1966. Arquitecte”, organitzada per la Demarcació de les Comarques Centrals del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya.

L'acte d'inauguració serà el dijous 24 de gener a 2/4 de 8 del vespre al Museu de l'Art de la Pell (Carrer de l'Arquebisbe Alemany, 5, 08500 Vic)

Josep M. Pericas (Vic, 1881 - Barcelona 1966) forma part de la primera generació d’arquitectes noucentistes, conjuntament amb el seus amics i companys Masó i Jujol, i assenyala l’expressió més clara i evolutiva del noucentisme.

En els inicis, sempre des de les directrius artístiques del bisbe Torras i Bages que proposen un clar enfrontament amb el modernisme imperant, és la figura d’Antoni Gaudí qui orienta el seu primer discurs plàstic. De forma gairebé immediata, d’acord amb una valoració personal de l’arquitectura popular, del medievalisme, en concret de l’esquematització de l’art romànic per un cantó; i per altra, de la voluntat de modernització, entesa com una aproximació al moviment arquitectònic centreeuropeu, dirigit des del moviment de la sezecion vienesa, la seva arquitectura evoluciona cap a un estil propi.

La segona dècada del segle XX, és la plenitud d’aquesta voluntat d’evolució i creació de l’arquitectura de Pericas, que corre paral·lela als corrents europeus més avançats. Els nous camins que seguirà l’arquitectura catalana al final d’aquest període de caràcter més conservador, classicista i acadèmic, incideix de forma subtil en la seva obra que assimila poc a poc aquests conceptes, sense perdre en cap moment la força del seu estil personal totalment consolidat.

Josep M. Pericas, conjuntament amb Rafael Masó representen la vàlua de l’arquitectura catalana en aquest període postmodernista i fins a l’entroncament als principis racionalistes, que a Catalunya va significar el moviment del G.A.T.P.A.C.

L’exposició repassa l’obra de Josep Maria Pericas i Morros (Vic 1881- Barcelona 1966) un dels arquitectes catalans més importants del segle XX. Molt vinculat a Osona, la seva figura és encara avui desconeguda tot i haver projectat obres de gran interès com les cases Bayés, Colomer i la Font de Sant Pere a Vic; l’església de Rocaprevera a Torelló o les restauracions de les esglésies de Santa Maria de Manlleu o Sant Andreu de Tona, entre moltes altres. A Barcelona va ser autor també del Monument a Mossèn Cinto Verdaguer. La mostra és el resultat d’anys de recerca al què s’ha de sumar l’esforç per reunir plànols, objectes i mobles de diferents col·leccions privades. L’objectiu és donar a conèixer una visió àmplia de la seva arquitectura i també dels elements decoratius i dissenys que ajuden a copsar el seu ric univers creatiu.

Organitza: Col·legi d'Arquitectes de Catalunya - Demarcació de les Comarques Centrals
Col·labora: Ajuntament de Vic, Museu de l'Art de la Pell, Generalitat de Catalunya - Departament de Cultura, La Caixa, Institut Puig-Porret

"L'altra frontera"

L'Espai Vernis de la UVic-UCC acull, a partir d'aquest dijous, l'exposició de "L'altra frontera" del fotoperiodista Marc Sanyé. La mostra intenta documentar part de les fronteres europees que a partir del 2015 s'han anat aixecant o tancant, al pas de les persones migrades que intenten arribar a Europa.

L'exposició recull imatges de migrants i refugiats de països tan diversos com Iraq, Afganistan, Síria, Sudan, Eritrea o Senegal. Ells són els que majoritàriament intenten arribar a un continent que cada vegada posa més traves, ja siguin terrestres o marítimes, a l'arribada de persones que fugen de guerres o fam. L'exposició es podrà veure fins al 30 de març.

Exposició d'escultures de Roger Coll

Inauguració de l'exposició d'escultures de ROGER COLL, el proper dissabte 16 de febrer de 2019 a les 12 del migdia a la sala d'Exposicions del Casino de Vic. 

L'escultor, també conegut amb el nom artístic de Krasznai (https://www.krasznai.co.uk), exposarà una selecció de les seves escultures ceràmiques de formes cilíndriques. 

L'artista, actualment resident a Vic, ha exposat a Barcelona, Madrid, Frankfurt, Londres i Nova York, entre d'altres ciutats.  

La mostra es podrà veure fins al 31 de març de 2019, de dilluns a dissabte, de 6 a 9 del vespre.

Exposició "Natura"

Exposició de pintures de Josep Hinojosa

Del 18 de febrer al 8 d'abril de 2019

Josep Hinojosa Arévalo (Sallent, 1958)

≪ Un dels artistes que ha pintat més quadres. Treballador infatigable, apassionat i amb una vida interior intensa, aboca a la tela tota la seva energia i es queda buit. L’endemà, però, torna a tenir les piles carregades. La seva obra, que s’alimenta de llum i de color, és un cúmul de radiografies de la seva ànima. Alquimista i místic (potser sense saber-ho) domina la matèria i la transforma en vibració pura. ≫

≪ Parlant del seu estil pictòric, diu que s’ha anat bellugant “en el terreny de l’expressionisme, amb tocs surrealistes. També he begut molt de la psicodèlica, una manera d’entendre l’art que m’ha acompanyat tota la vida”. Reconeix la seva inclinació pel color, però “sense enfarfegaments ni passar-me de la ratlla; no m’agraden ni els cromos ni el parxís, m’interessa la força”.≫

≪ Darrerament es troba en un procés de canvi, explotant al màxim les seves potencialitats: “Vull ser més rebel. I la meva arma per rebel·lar-me és la pintura. Vull pintar. Pintar molt. Últimament busco altres vies menys dramàtiques que abans, més de reivindicació de la llum. El que porto a dins ha de sortir. I encara que no ho tinc ben definit, serà una etapa que trencarà amb el passat. Tinc clar que, pinti el que pinti, vull desfer la normalitat. Vull experimentar una fase totalment nova. Sóc, sense pretensions, com un arbre a punt de florí”, deixa anar. ≫

Toni Coromina (Fragments del llibre Òxid de Boira. Història d'un col·lectiu)

Horaris:
Dilluns: De 15.30 a 20.00 h
Dimarts: De 10.00 a 20.00 h
Dimecres: De 10.00 a 20.00 h
Dijous: De 10.00 a 20.00 h
Divendres: De 10.00 a 20.00 h
Dissabte: De 10.00 a 14.00 h

Contacte: 931431059 / 665844600

Exposició “Conversa amb Diotima”

Al Temple Romà, exposició d' Higinia Bernad que porta per títol “Conversa amb Diotima”. L’exposició es podrà visitar fins al 31 de març.

Obres que busquen una simbiosi entre la interioritat de l’artista i la realitat exterior i, en aquest cas més concretament, creades a l’entorn del tema de la ruïna com a poètica del Romanticisme. La representació de la figura humana es combina amb la d’elements i estructures arquitectòniques d’un inequívoc caràcter clàssic. Així, el tradicional símbol de l’essència de la creació humana -la cultura i l’art del passat grec i romà- queda confrontat amb la transitorietat que inexorablement imposa el pas del temps. Resten records i vestigis que podem rescatar amb una mirada no exempta d’enyor.

Trobades casuals. Albert Cano

Del 22 de febrer al 31 de març

Inauguració divendres 22 de febrer a les 19:30h

"3MIRADES 3DONES"

 Divendres a les 19:00 h, a la inauguració de l'exposició "3MIRADES 3DONES" de les fotògrafes Júdit Perelló, Claudia Moreno i Natalia Aguilera.

Aixi mateix podreu consultar durant tot el mes de març a la galeria una vintena de llibres de dones fotògrafes, tant catalanes com internacionals, cedits per la biblioteca Joan Triadú.

Dimarts, dijous i dissabte de 10 a 13h

Exposició "Dones castelleres. 13 mirades fotogràfiques"

L'exposició posa en relleu el paper que tenen les dones en el món dels castells a través d'imatges on elles són les protagonistes.

Ocellam

Exposició produïda per Tantàgora i comissariada per Roser Ros i Magalí Homs.

L’exposició és un homenatge literari als ocells, a través de textos redactats per escriptors que han mostrat interès per aquests animals de ploma, com Jacint Verdaguer, Josep Maria de Sagarra, Josep Carner, Pere Quart, Joan Amades, etc.
També hi trobarem dos personatges literaris que tenen una estreta relació amb el món dels ocells. Es tracta de Peter Pan (el nen-ocell creat per James Barrie) i Papageno (l’ocellaire encarregat d’atrapar ocells per a la Reina de la Nit, que apareix a l’òpera La flauta màgica de Mozart).
Podreu visitar aquesta exposició a la Biblioteca Joan Triadú del :
8 al 28 de març de 2019